موزه هنر روایی جورج لوکاس پس از سال‌ها انتظار در لس‌آنجلس افتتاح شد؛ موزه‌ای با ساختمانی آینده‌نگر که بیش از ۴۰ هزار اثر هنری را در خود جای داده و روایت تصویری را از نقاشی‌های پیشاتاریخی تا تصویرسازی، مجسمه‌سازی، عکاسی و سینما دنبال می‌کند. (Travel + Leisure)

این موزه با زیربنای حدود ۳۰۰ هزار فوت مربع، معادل نزدیک به ۲۸ هزار مترمربع، در پارک نمایشگاه لس‌آنجلس قرار دارد و از ۲۲ سپتامبر ۲۰۲۶ پذیرای بازدیدکنندگان شده است. جورج لوکاس و همسرش ملودی هابسون بنیان‌گذاران موزه هستند و لوکاس بخش بزرگی از مجموعه شخصی خود را برای شکل‌گیری آن در اختیار این مجموعه قرار داده است.

ساختمانی که شبیه سفینه فضایی است

ساختمان موزه یکی از مهم‌ترین بخش‌های تجربه بازدید به شمار می‌رود. فرم سیال و آینده‌نگر بنا، آن را به سازه‌ای متفاوت از موزه‌های معمول تبدیل کرده است؛ حجمی بزرگ که از دور مانند سفینه‌ای فضایی به نظر می‌رسد و بر فراز محوطه ۱۳ هکتاری خود قرار گرفته است.

عکاس: Hufton Crow

معماری بنا را ما یان‌سونگ از دفتر معماری مَد طراحی کرده است. فرم منحنی و یکپارچه ساختمان در تضاد با بسیاری از بناهای سنتی موزه‌ای قرار می‌گیرد و حال‌وهوایی نزدیک به جهان علمی‌تخیلی آثار لوکاس ایجاد می‌کند؛ موضوعی که با پیشینه سازنده موزه در دنیای سینما نیز همخوانی دارد.

محوطه اطراف ساختمان را نیز میا لر و دفتر استودیو ام‌ال‌ای طراحی کرده‌اند. تپه‌های landscaped، صدها درخت تازه، مسیرهای پیاده‌روی و فضاهای سایه‌دار، موزه را در میان یک پارک گسترده قرار داده‌اند. بازدید از این محوطه برای عموم آزاد است و نیازی به تهیه بلیت موزه ندارد.

از نقاشی‌های غار تا جنگ ستارگان

مجموعه موزه بیش از ۴۰ هزار اثر را دربرمی‌گیرد و گستره‌ای بسیار متنوع دارد. آثار از نقاشی‌های غاری پیشاتاریخی آغاز می‌شوند و تا تصویرسازی، نقاشی، مجسمه‌سازی، عکاسی و سینمای معاصر ادامه پیدا می‌کنند.

موضوع نمایشگاه‌ها نیز فقط به تاریخ هنر محدود نمی‌شود. زندگی روزمره، خانواده، کار، مادری، عشق، ورزش و مسائل اجتماعی از جمله موضوعاتی هستند که در گالری‌های مختلف دنبال می‌شوند. بخشی از مجموعه نیز به هنرمندان شناخته‌شده اختصاص دارد؛ برای نمونه، تصویرسازی‌های نورمن راکول در میان آثار موزه دیده می‌شود.

عکاس: Hufton Crow

یکی از ویژگی‌های موزه، کنار هم قرار دادن آثار و شخصیت‌هایی از فرهنگ‌های مختلف است. بازدیدکنندگان در گالری‌ها با نمونه‌های متنوعی از هنر روایی روبه‌رو می‌شوند و در کنار آثار تاریخی، شخصیت‌های شناخته‌شده سینمایی نیز حضور دارند؛ از ایندیانا جونز و پرنسس لیا گرفته تا ربات‌های آرتو-دی‌تو و سی‌تری‌پی‌او از مجموعه جنگ ستارگان.

سفر در تاریخ هنر روایی

یکی از گالری‌های اصلی در طبقه همکف، «تاریخ هنر روایی: قهرمانان، اسطوره‌ها و امر مقدس» نام دارد. این بخش به نمونه‌هایی از روایت تصویری در دوره‌ها و فرهنگ‌های مختلف می‌پردازد.

در این گالری بازتولید مجسمه داوود اثر میکل‌آنژ، تصویری بزرگ از فضای داخلی ایاصوفیه در استانبول و مجسمه‌های مصر باستان در کنار یکدیگر قرار گرفته‌اند. هدف چنین چیدمانی نشان دادن گستره تاریخی و فرهنگی هنرهایی است که داستان، اسطوره، شخصیت و تجربه انسانی را از طریق تصویر منتقل می‌کنند.

عکاس: Hufton Crow

برای رسیدن به گالری‌های طبقات چهارم و پنجم نیز بازدیدکنندگان از آسانسورهای شیشه‌ای استوانه‌ای استفاده می‌کنند. این آسانسورها بخشی از تجربه معماری موزه را شکل می‌دهند و حرکت بازدیدکننده را میان فضاهای مختلف ساختمان امکان‌پذیر می‌کنند.

سینما در کنار هنرهای تجسمی

سینما نیز بخش مستقلی در موزه دارد. دو سالن نمایش با تمرکز بر دو سنت متفاوت سینمایی، فیلم‌هایی را در طول روز به‌صورت پیوسته نمایش می‌دهند و بازدیدکنندگان می‌توانند در طول بازدید خود وارد سالن شوند یا آن را ترک کنند.

سالن رابرت فلاهرتی به فیلم‌های مستند اختصاص دارد و سالن اسلاوکو وورکاپیچ فیلم‌های کوتاه آوانگارد را نمایش می‌دهد. در برنامه این سالن‌ها آثاری مانند «داستان یک صندلی» و «کشتی بخار ویلی» نیز قرار دارند؛ فیلم کوتاه دیزنی در سال ۱۹۲۸ که نخستین حضور میکی ماوس را رقم زد.

به این ترتیب، موزه سینما را جدا از سایر شکل‌های هنر روایی نمی‌بیند، بلکه آن را یکی دیگر از ابزارهای انتقال داستان و تجربه انسانی معرفی می‌کند.

معماری پایدار در یک محوطه بزرگ

موزه در کنار ظاهر آینده‌نگر خود، برای کاهش اثرات زیست‌محیطی نیز راهکارهایی در نظر گرفته است. آب باران از محوطه جمع‌آوری می‌شود تا برای آبیاری مورد استفاده قرار گیرد و پنل‌های خورشیدی بخشی از برق مورد نیاز مجموعه را تأمین می‌کنند.

در طراحی فضای سبز نیز گونه‌های بومی مقاوم در برابر خشکسالی انتخاب شده‌اند. این رویکرد در کنار مسیرهای پیاده‌روی و فضاهای سبز، موزه را از یک ساختمان مستقل به بخشی از یک محوطه عمومی بزرگ تبدیل کرده است.

رستوران روی بام موزه

در بالای ساختمان، رستوران «اسکای‌واکر گریل» قرار دارد که چشم‌اندازی گسترده از لس‌آنجلس ارائه می‌دهد. منوی آن بر غذاهای مدرن آمریکایی با استفاده از مواد اولیه تولیدشده در کالیفرنیا تمرکز دارد و رستوران برای ناهار، شام و برانچ آخر هفته فعالیت می‌کند.

تراس روباز و طراحی داخلی با چوب گیلاس و فرم‌های منحنی، زبان معماری خود ساختمان را در فضای رستوران نیز ادامه می‌دهد.

در طبقه اصلی موزه نیز فروشگاهی با مجموعه‌ای از کتاب‌های هنری، پوشاک، محصولات کلکسیونی، کارت‌های یادداشت و سوغات قرار دارد. یک کافه معمولی و شعبه استارباکس نیز برای بازدیدکنندگانی که به دنبال نوشیدنی یا استراحتی کوتاه هستند، در نظر گرفته شده است.

موزه هنر روایی جورج لوکاس در نهایت تلاشی برای کنار هم قرار دادن شکل‌های مختلف داستان‌گویی تصویری است؛ از نقاشی‌های هزاران ساله و آثار هنری کلاسیک گرفته تا تصویرسازی، سینما و شخصیت‌های مشهور فرهنگ عامه. ساختمان آینده‌نگر آن نیز این رویکرد را در قالب معماری معاصر ادامه می‌دهد و موزه را به یکی از بناهای شاخص فرهنگی جدید لس‌آنجلس تبدیل کرده است.