عکاسی از طبیعت بی جان

عکاسی طبیعت بی‌جان به عکاس آزادی عمل می‌دهد تا سوژه را طوری که خودش می‌خواهد چینش و آماده‌سازی کند. بیایید ابتدا روی ضوابط پایه‌ای که باید در این نوع عکاسی مدنظر‌ قرار داده شود تمرکز کنیم. عکاسی هنری بسیار وسیع و زیبا است که بسته به سلیقه و علاقه‌ی هر شخص، دارای انواع مختلفی است. از انواع عکاسی می‌توان به مد و فشن، طبیعت، عکاسی هنری و خیالی، عکاسی مجالس و عروسی، طبیعت بی‌جان، پرتره، عکاسی معماری و بناها، عکاسی سفری، عکاسی کاندید، ماکرو، سیاه‌ و سفید، عکاسی در شب، دیجیتال، فرم بدن، ورزشی، خبری و غیره نام برد.این لیست بی انتهاست و توضیح و آموزش همه آن در این مقاله نمی‌گنجد پس ما اینجا نکات، ترفندها و پایه‌های عکاسی طبیعت بی‌جان را خواهیم داشت.

حتما تابه‌حال عکس‌های فوق‌العاده را در مجله‌ها و بروشورها دیده‌اید، از یک بستنی یا چندعدد گیلاس که بسیار خوشمزه به نظر می‌رسد که می‌خواهیم آن‌ها را از عکس بیرون بیاوریم و بخوریم! بنابراین هنر عکاسی طبیعت بی‌جان است که آن تصویر را آن‌قدر زنده و پویا نشان می‌دهد. این نوع عکاسی ترسیم یک سوژه‌ی بی‌جان و بی‌حرکت یا گروهی از اشیاء است که می‌تواند با خلاقیت به‌شکل‌های مختلفی انجام شود. این عکاسی بسیار تحسین شده و مورد استقبال است که در آن هر عکاس سبک خاص خود را دارد. ایده‌ی اصلی این سبک بیان یک داستان یا رساندن یک مفهوم به‌وسیله‌ی یک عکس است. عکاسان طبیعت بی‌جان همیشه در حال آزمودن ترکیب‌بندی‌های مختلف و بازی با نور و سایه‌ها برای رسیدن به تصویر نهایی هستند.

یکی از مهمترین عناصری که باید در عکاسی طبیعت بی‌جان مورد توجه قرار دهیم، پشت‌زمینه است. اگر تمام عکس‌هایمان را با یک پشت‌زمینه بگیریم، تصاویر در نهایت خسته کننده و دچار رکود شده و بسیار یکنواخت می‌شود ( که معمولا خوب نیست ) . انواع مختلف پشت‌زمینه به‌عنوان عامل ایجاد کنتراست عمل خواهند کرد. چین‌خوردگی‌ها و چروک‌ها بر حس طبیعی بودن تصویر می‌افزایند. معمولا عکاسان از مخمل مشکی برای پشت‌زمینه استفاده می‌کنند تا نور را جذب کند و انعکاس ندهد. این کار باعث می‌شود از شدت انعکاس‌ها و نقاط روشن نا‌خواسته در تصویر خلاص شوند.

ترتیب‌های خلاقانه و بدیع در اشیاء باعث خلق طرح‌های زیبا و جذاب در تصویر نهایی می‌شوند. با جای اشیاء بازی کنید و آن‌قدر آن‌ها را جابه‌جا کنید که به تصویر نهایی برسید چراکه حتی یک جابه‌جایی کوچک تفاوتی مهم و زیبا در تصویر نهایی به وجود می‌آورد. همچنین گاهی سوژه را در حالت خود رها کنید و به‌جای آن دوربین را در زوایای مختلف امتحان کنید. شما می‌توانید با پشت سرهم قرار دادن و مقایسه‌ی تصاویر در رایانه‌ی خود، به اثر مثبت و منفی هر تغییر پی ببرید. تصویر باید به‌صورت غیر‌مستقیم اما موثر با احساسات مخاطب ارتباط برقرار کند. تصویر باید بتواند احساسات مختلف بیننده را جذب و تحریک کند. بنابراین اشیاء به کار رفته در هر تصویر باید طبق اصول خاصی چیده شوند.

مهمترین بعد همه انواع عکاسی نوع نور به کار رفته برای نورپردازی و روش به‌کار گیری آن است. عکاسان در عکاسی طبیعت بی‌جان از نور پردازی و بازی با سایه‌ها به‌عنوان وسیله‌ای برای رساندن داستان خود بهره می‌برند. آنان تا جای ممکن از نور طبیعی استفاده می‌کنند چراکه درخشش و اثر طبیعی ویژه‌ای روی ترکیب‌بندی دارد. معمولا چیدمان در کنار پنجره یا منبع نور قرار می‌گیرد. اگر تصویر در فضای بیرونی است، می‌توانید سایه‌های مختلفی که طبیعت اطرافتان در اختیارتان گذاشته را امتحان کنید. مثل سایه‌ی قبل از غروب یا فضای ابری پیش از بارش باران. همچنین می‌توانید با تنظیمات مختلف دوربین بازی کنید تا به حس‌های مختلف مناسب برای هر عکس برسید. مثل بازی با نور‌دهی یا عمق میدان. عکاسان معمولا از یک تکه کاغذ سفید در جهت مخالف منبع نور استفاده می‌کنند تا نور را به‌سمت قسمت‌هایی که سایه‌ روی سوژه تشکیل شده منعکس کنند.

-تلاش کنید در هر بار یک شیء را اضافه و با چیدمان‌های مختلف بیازمایید تا در نهایت به ترکیب‌بندی مناسب برسید. - تلاش کنید با پشت‌زمینه‌های مختلف و ویرایش آن در نرم‌افزار ، احساس مختلفی که هر روش ایجاد می‌کند را امتحان کنید. - انواع مختلف نور و رنگی که نور‌های مصنوعی ایجاد می‌کنند را در جهت پر کردن سایه‌ها و تیرگی‌ها امتحان کنید. ترفند دیگر که سطح شما را ارتقاء می‌بخشد بررسی و نگاه دقیق به عکس‌های گرفته شده توسط عکاسان معروف است. به ترکیب‌بندی و سایه‌های تصاویر آن‌ها دقت کنید. روش‌های آن‌ها را بررسی کنید تا مفهوم سبک مطبوع‌شان را درک کنید. نظر شما چیست؟ آیا تابه‌حال این نوع عکاسی را امتحان کردید؟ با کجارو با مقالات بعدی دنیای عکاسی همراه باشید.