وقتی قاشق و چنگال به آثار هنری تبدیل میشوند
به نقل از سیانان؛ طراحی قاشق و چنگال شاید در نگاه اول موضوعی ساده به نظر برسد، اما اکنون به یکی از تازهترین حوزههای طراحی صنعتی تبدیل شده است.
دانگ انگو، نویسنده و مجموعهدار طراحی، که بیش از ۱۰ هزار قطعه قاشق و چنگال از سراسر جهان جمعآوری کرده، در کتاب جدید خود با عنوان Knife Fork Spoon: Modernist Cutlery 1900–2025 تاریخ ۱۲۵ ساله طراحی این ابزارها را بررسی کرده است.
همزمان با انتشار این کتاب، نمایشگاهی در موزه هنر دنور و پروژهای با عنوان Knife, Fork, Spoon 3.0 در کپنهاگ برگزار شده است که در آن ۱۲ هنرمند و طراح بینالمللی، آینده قاشق و چنگال را با استفاده از چاپ سهبعدی فلز به تصویر کشیدهاند.
به گفته انگو، طراحی قاشق و چنگال در حدود ۱۵۰ سال گذشته تغییر چندانی نکرده است، زیرا روش سنتی ساخت آن، که از ورقهای فلزی آغاز میشود، امکان خلق فرمهای پیچیده و مجسمهگونه را نمیدهد. او درعینحال هشدار میدهد که بسیاری از کارگاههای قدیمی ساخت قاشق و چنگال در شهرهایی مانند سولینگن آلمان و شفیلد انگلستان تعطیل شدهاند و این مهارتها بهتدریج در حال از بین رفتن هستند.
در پروژه جدید، طراحان باید آثاری خلق میکردند که تنها با چاپ سهبعدی قابل ساخت باشد. برخی از آنها از فرهنگ غذایی کشور خود الهام گرفتند؛ برای مثال، طراح کرهای مینجائه کیم در کنار قاشق، چنگال و چاقو، چاپستیک نیز طراحی کرد و نیفمی مارکوس-بلو از نیجریه، ظرف مخصوص شستوشوی دست را به مجموعه خود افزود؛ رسمی که بخشی از آیین غذا خوردن در کشورش است.
یکی از متفاوتترین آثار نیز به هنرمند لهستانی، مارچین روساک، تعلق دارد که با الهام از گلهای ارکیده، مجموعهای طراحی کرده است که انگار قاشق، چنگال و چاقو در حال شکوفه دادن هستند.
انگو معتقد است چاپ سهبعدی در آینده امکان ساخت قاشق و چنگالهای کاملا شخصیسازیشده را فراهم میکند؛ از ابزارهای کوچکتر برای کودکان گرفته تا نمونههایی که متناسب با شرایط جسمی افراد دارای محدودیت حرکتی طراحی میشوند، بدون آنکه هزینه تولید افزایش یابد.
انگو میگوید:
قاشق و چنگال از شخصیترین وسایلی هستند که هر روز از آنها استفاده میکنیم. فناوری فقط یک ابزار است؛ ایده و تصمیم نهایی همیشه از انسان میآید.